Существует выражение, что анимация — это не рисунки, которые двигаются, а движения выраженные через рисунки. Эта фраза в полной мере относится к 3D анимации.

Рассмотрим технические моменты, которые позволят эффективно работать над всеми этапами производства анимационных сцен. Детально разберем особенности стилизованной и широкой анимации: важность поз, статики, «хрустящего» тайминга и скульптинга. Пройдем все этапы производства личных шотов — от идеи, концепции и набросков, до создания референсов, прототипирования, блокинга и полишинга.

Помимо основной сцены, на протяжении курса будет много мелких тематических задач, которые прокачают необходимые навыки и помогут создавать эффектные шоты. Вдохнем жизнь в обычные предметы, выйдем за рамки физических законов и возможностей персонажей и наделим их жизнью. Сделаем все, чтобы после курса вы смогли работать над сложной стилизованной анимацией. А главное — делать ее узнаваемой, потому что без этого сегодня не обходится ни один мультфильм.

Кому подойдет курс 

• Аниматорам, которые давно хотят попрактиковаться в стилизованной анимации, освоить новые приемы и расширить свои навыки.
• Студентам, которые уже владеют основами анимации и боди механики, но хотят повысить свой профессиональный уровень.

Необходимая подготовка

• Базовое знание программы Maya.
• Знание анимации и боди механики, наличие портфолио.
• Вам обязательно понадобится собственный ноутбок или ПК с установленной программой Autodesk Maya. Наличие графического планшета будет плюсом.

Программа

1. Что такое мультяшная анимация.
2. Анимация — оживление персонажа, а не шевеление.
3. Планирование шота. Разбор стилистики «on 2's».
4. Нарушаем законы физики. Ломаем персонажа.
5. Референс и прототипирование анимации.
6. Smear Frames, Staggers.
7. Блокинг. 
8. Статика, мувинхолд, хрустящий таймнг и кривая типа «акулий плавник».
9. Сплайн\Блокинг-плюс шота.
10. Space Switching.
11. Основы анимации лица.
12. Скульптинг поз.
13. Финализирование дипломного проекта.
14. Курсовой проект.